Spring til indhold

Sidste tango i Paris

Fra Wikipedia, den frie encyklopædi
Sidste tango i Paris
Overblik
GenreRomantisk film,
dramafilm,
erotisk film Rediger på Wikidata
Instrueret afBernardo Bertolucci Rediger på Wikidata
Manuskript afJean-Louis Trintignant,
Agnès Varda,
Franco Arcalli,
Bernardo Bertolucci Rediger på Wikidata
MedvirkendeJean-Luc Bideau,
Gianni Pulone,
Gitt Magrini,
Catherine Sola,
Marie-Hélène Breillat,
Maria Schneider,
Catherine Allégret,
Laura Betti,
Armand Abplanalp,
Catherine Breillat med flere Rediger på Wikidata
FotograferingVittorio Storaro Rediger på Wikidata
KlipFranco Arcalli,
Roberto Perpignani Rediger på Wikidata
ScenografiFerdinando Scarfiotti Rediger på Wikidata
FilmmusikUltimo tango a Parigi – Colonna sonora originale del film,
Ultimo tango a Parigi Rediger på Wikidata
Musik afGato Barbieri Rediger på Wikidata
Produceret afAlberto Grimaldi Rediger på Wikidata
DistributørUnited Artists,
Vudu,
Netflix Rediger på Wikidata
Udgivelsesdato19. december 1972 (Frankrig),
29. marts 1973 (Tyskland),
1972 Rediger på Wikidata
Censur15 år Tilladt for børn over 15 år[1]
Længde129 min. Rediger på Wikidata
OprindelseslandFrankrig,
Italien Rediger på Wikidata
SprogFransk,
engelsk Rediger på Wikidata
EfterfulgteUnder Fire (album)[2] Rediger på Wikidata
Links
på IMDb Rediger på Wikidata
på scope.dk Rediger på Wikidata
i DFI's filmdatabase Rediger på Wikidata
i SFDb Rediger på Wikidata
Information med symbolet Billede af blyant hentes fra Wikidata.

Sidste tango i Paris er en fransk/italiensk erotisk dramafilm fra 1972, der er instrueret af Bernardo Bertolucci og har Marlon Brando og Maria Schneider i hovedrollerne som to mennesker, der mødes tilfældigt og indleder et hidsigt seksuelt forhold i en parisisk lejlighed.[3]

Filmen blev en international publikumssucces og er samtidig en af filmhistoriens mest kontroversielle film. I første omgang umiddelbart efter premieren, hvor filmen vakte furore på grund af sine meget eksplicitte erotiske scener, der blandt andet omfattede tvunget analsex med hjælp af en klat smør. Det førte til, at filmen blev forbudt i flere lande, blandt andet hjemlandet Italien, men også, at filmen og den kvindelige hovedrolle Maria Schneider blev verdenskendt, og filmen modtog flere Oscar-nomineringer. Mange år senere kom det frem, at Schneider havde været udsat for overgreb under optagelserne, hvor hun blandt andet ikke var blevet orienteret om smørret på forhånd, så hendes protester og tårer i scenen kom til at virke ægte.[4][5]

Den franske dramafilm Historien om Maria fra 2024 skildrede siden optagelserne af Sidste tango i Paris med Anamaria Vartolomei i hovedrollen som Maria Schneider, som Brando (spillet af Matt Dillon), tilskyndet af Bertolucci, forgriber sig på.[6]

Den midaldrende amerikanske forretningsmand Paul (Marlon Brando) sørger over sin kones selvmord, men finder trøst i mødet med den unge parisiske kvinde Jeanne (Maria Schneider). Websiden kino.dk skrev, at "magtbalancen mellem de to er på alle måder skæv, men seksuelt slår de gnister".[7] Det Danske Filminstitut kalder i sin omtale deres forhold for sadomasochistisk og skriver, at filmen handler om konflikten mellem familie og ægteskab overfor seksualitet, ensomhed og i sidste instans døden.[1]

Filmen blev genstand for en enorm diskussion i især katolske lande på grund af det seksuelle indhold, som omvendt blev hyldet af mange anmeldere og kulturskribenter. Den kendte amerikanske kritiker Pauline Kael skrev i en af filmhistoriens mest citerede anmeldelser, at filmen var intet mindre end et filmisk nybrud, og at Bertolucci og Brando havde forandret kunstgenrens ansigt.[5]

I Danmark var anmelderne langt mindre oprørte over filmens erotiske indhold ved dens fremkomst. "Filmens alt for meget omtalte sexscener kan umuligt chokere et nordisk publikum", skrev Politikens anmelder Herbert Steinthal således tørt.[5]

I en langt senere anmeldelse i Politiken i 2001 skrev Kim Skotte, at filmen var en provokerende historie med et tidløst perspektiv, men samtidig også et tidstypisk og prætentiøst melodrama. Han mente, at den ikke var et mesterværk og langt ringere end Bertoluccis andre film som Medløberen, Edderkoppens strategi og 1900, men at den alligevel var et gensyn værd, især på grund af Marlon Brandos "paradoksalt nok på én gang krukkede og hudløse præstation", der indiskutabelt virkede fascinerende.[3]

Eksterne henvisninger

[redigér | rediger kildetekst]