Fil:Bertha Wegmann målar porträtt (Jeanna Bauck) - Nationalmuseum - 19881.tif

Page contents not supported in other languages.
Fra Wikipedia, den frie encyklopædi

Fuld opløsning(3.540 × 3.212 billedpunkter, filstørrelse: 32,56 MB, MIME-type: image/tiff)


Denne fil er fra Wikimedia Commons

Jeanna Bauck: The Danish portrait painter Bertha Wegmann at work  wikidata:Q10468590 reasonator:Q10468590
Kunstner
Jeanna Bauck  (1840–1926)  wikidata:Q19422204
 
Jeanna Bauck
Alternative navne
Jeanna Maria Charlotta Bauck
Beskrivelse tysk-svensk kunstmaler og lærer
Swedish painter
Fødsels- og dødsdato 19. august 1840 Edit this at Wikidata 27. maj 1926 Edit this at Wikidata
Fødsels- og dødssted Stockholm München
Arbejdssted
München (1866) Edit this at Wikidata
Autoritetsdata
artist QS:P170,Q19422204
image of artwork listed in title parameter on this page
Depicted people
InfoField
Bertha Wegmann
Titel
Bertha Wegmann målar porträtt
English: The Danish Artist Bertha Wegmann Painting a Portrait
Svenska: Den danska konstnären Bertha Wegmann målande ett porträtt
Object type maleri
object_type QS:P31,Q3305213
Genre portræt Edit this at Wikidata
Beskrivelse
English: In the 1860s, Jeanna Bauck moved to Munich to study and work. Among her pursuits, she ran a school of painting for women. Here, she has portrayed her friend and colleague Bertha Wegmann at her easel. The studio, which has a window that provides natural sidelight, was in the house where they both lived. The rest of the room is fairly dark and full of interior details and artist materials. Wegmann later became one of Denmark's most celebrated portrait painters. Bauck was active as a portrait and landscape painter.
Svenska: Det är en epokgörande bild, från slutet av 1870-talet, då de yrkesverksamma kvinnorna tog och fick mycket utrymme i det offentliga konstlivet. De lyckades förändra tidens syn på både konstnärsrollen och det borgerliga familjelivet. Jeanna Bauck, som var verksam som porträtt- och landskapsmålare, har här valt att gestalta den kvinnliga konstnären mitt i den skapande processen. Hon skildrar den danska konstnären Bertha Wegmann som helt absorberad av sitt arbete vid staffliet, i deras gemensamma ateljé och hem i München.

Motivet 1880 reste Jeanna Bauck till Paris, tillsammans med Bertha Wegmann, som hon även där delade ateljé med. Bauck lyckades komma in på Paris-salongen samma år. I en rad banbrytande porträtt av varandra lyckades Bauck och Wegmann bidra till att förändra synen på den kvinnliga konstnären och bröt därmed med den traditionella manliga konstnärsnormen. På 1800-talet upprättades en gräns mellan det privata och det offentliga livet, mellan manligt/kvinnligt, produktion/konsumtion och heroism/hushållsarbete. Det privata rummet – hemmet - framställs som något tidlöst, kvinnosfären blir en till synes statisk scen i förhållande till berättelsen om det moderna livet som försiggår i det offentliga rummet. Man låste bilden av kvinnan som oföränderlig – som natur. Hon har sedan dess inte haft någon given plats i historieskrivningen utan har ansetts stå utanför tidens förändringar. Vid den här tiden kunde borgerliga kvinnor inte röra sig fritt på gatorna i städerna. I de nordiska kvinnliga konstnärernas målningar kan man därför se att de bokstavligen inte tog sig ut ur ateljén: den var både deras hem och arbetsplats. I deras porträtt är ateljén samtidigt de oändliga möjligheternas rum, men också dess absoluta gräns. Den värld som fanns utanför, den moderna staden, valde de att inte måla till skillnad från avantgardets kvinnliga konstnärer som tvingades gestalta moderniteten från husbalkonger och teaterloger.

Efter några år i Paris återvände Jeanna Bauck till München där hon grundade en målarskola för kvinnliga konstnärer.
Depicted people Bertha Wegmann Edit this at Wikidata
Original caption
InfoField
English: In the 1860s, Jeanna Bauck moved to Munich to study and work. Among her pursuits, she ran a school of painting for women. Here, she has portrayed her friend and colleague Bertha Wegmann at her easel. The studio, which has a window that provides natural sidelight, was in the house where they both lived. The rest of the room is fairly dark and full of interior details and artist materials. Wegmann later became one of Denmark's most celebrated portrait painters. Bauck was active as a portrait and landscape painter.
Svenska: Det är en epokgörande bild, från slutet av 1870-talet, då de yrkesverksamma kvinnorna tog och fick mycket utrymme i det offentliga konstlivet. De lyckades förändra tidens syn på både konstnärsrollen och det borgerliga familjelivet. Jeanna Bauck, som var verksam som porträtt- och landskapsmålare, har här valt att gestalta den kvinnliga konstnären mitt i den skapande processen. Hon skildrar den danska konstnären Bertha Wegmann som helt absorberad av sitt arbete vid staffliet, i deras gemensamma ateljé och hem i München.

Motivet 1880 reste Jeanna Bauck till Paris, tillsammans med Bertha Wegmann, som hon även där delade ateljé med. Bauck lyckades komma in på Paris-salongen samma år. I en rad banbrytande porträtt av varandra lyckades Bauck och Wegmann bidra till att förändra synen på den kvinnliga konstnären och bröt därmed med den traditionella manliga konstnärsnormen. På 1800-talet upprättades en gräns mellan det privata och det offentliga livet, mellan manligt/kvinnligt, produktion/konsumtion och heroism/hushållsarbete. Det privata rummet – hemmet - framställs som något tidlöst, kvinnosfären blir en till synes statisk scen i förhållande till berättelsen om det moderna livet som försiggår i det offentliga rummet. Man låste bilden av kvinnan som oföränderlig – som natur. Hon har sedan dess inte haft någon given plats i historieskrivningen utan har ansetts stå utanför tidens förändringar. Vid den här tiden kunde borgerliga kvinnor inte röra sig fritt på gatorna i städerna. I de nordiska kvinnliga konstnärernas målningar kan man därför se att de bokstavligen inte tog sig ut ur ateljén: den var både deras hem och arbetsplats. I deras porträtt är ateljén samtidigt de oändliga möjligheternas rum, men också dess absoluta gräns. Den värld som fanns utanför, den moderna staden, valde de att inte måla till skillnad från avantgardets kvinnliga konstnärer som tvingades gestalta moderniteten från husbalkonger och teaterloger.

Efter några år i Paris återvände Jeanna Bauck till München där hon grundade en målarskola för kvinnliga konstnärer.
Dato Ukendt dato
Unknown date
Teknik
Svenska: Olja på duk, med plexiglas
Mål
  • højde: 100 cm; bredde: 110 cm
    dimensions QS:P2048,100U174728
    dimensions QS:P2049,110U174728
  • Framed: højde: 120 cm; bredde: 129 cm; dybde: 8 cm
    dimensions QS:P2048,120U174728
    dimensions QS:P2049,129U174728
    dimensions QS:P5524,8U174728
institution QS:P195,Q842858
Museumsnummer
NM 2826
Exhibition history
Inskriptioner
Svenska: Signerad: Jeanna Bauck
Referencer
Kilde/Fotograf Erik Cornelius / Nationalmuseum
Tilladelse
(Genbrug af denne fil)

This is a faithful photographic reproduction of an original two-dimensional work of art. The work of art itself is in the public domain for the following reason:

Public domain

Ophavsmanden døde i 1926, så værket er også offentlig ejendom i lande og områder, hvor ophavsrettens længde er ophavsmandens levetid plus 95 år eller derunder.


Denne skabelon skal kombineres med en licensskabelon for USA, der angiver hvorfor dette værk er offentlig ejendom i USA. Note that Mexico has a term of 100 years and does not implement the rule of the shorter term, so this image may not be in the public domain in Mexico.

This digital reproduction has been released under the following licenses:

Public domain Nationalmuseum has placed those images in the Public Domain which have been acquired exclusively by digital reproduction of those works of art that are no longer protected by copyright. Nationalmuseum does not consider that a new copyright emerges for the reproduction.

Nationalmuseum has stated some guidelines below what we consider best practice when using images in the Public Domain. The guidelines below are based on the Europeanas Public Domain Usage Guidelines, but there is no legal liability to comply to them.

  • When you use a public domain work please credit the author or creator.
  • Please also credit Nationalmuseum and the photographer, who created the digital reproduction and made it available.
  • When you use or modify a public domain work you should not attribute the changes to the creator or the provider of the work.

You can easily link to the object as a source, otherwise we recommend the following:

Artist: Title, Date, Nationalmuseum (Photo: photographer’s name), public domain

Nationalmuseum

In many jurisdictions, faithful reproductions of two-dimensional public domain works of art are not copyrightable. The Wikimedia Foundation's position is that these works are not copyrightable in the United States (see Commons:Reuse of PD-Art photographs). In these jurisdictions, this work is actually in the public domain and the requirements of the digital reproduction's license are not compulsory.

Captions

Tilføj en kort forklaring på en enkelt linje om hvad filen viser

Elementer som er med i denne fil

afbilder

image/tiff

8ed0891e8b57641d9a15c3f076f565e8ad9f03ba

34.136.740 Byte

3.212 pixel

3.540 pixel

Filhistorik

Klik på en dato/tid for at se filen som den så ud på det tidspunkt.

Dato/tidMiniaturebilledeDimensionerBrugerKommentar
nuværende8. okt. 2016, 09:24Miniature af versionen fra 8. okt. 2016, 09:243.540 × 3.212 (32,56 MB)AndreCostaWMSE-bot{{Artwork |other_fields_1 = {{depicted person|Bertha Wegmann|style=information field}} |artist = {{Creator:Jeanna Bauck}} |title = Bertha Wegmann målar porträtt {{en|The Danish Artist Bertha Wegma...

Den følgende side bruger denne fil:

Global filanvendelse

Metadata